Danse
Durée : 1h15
-
Dates
-
Tarifs
-
De 17 à 32€
-
Lieu
Accueillie en résidence aux Salins, Après moi, le déluge déploie une écriture chorégraphique spectaculaire, fidèle à l’exigence et à l’intensité de (LA)HORDE. Le collectif signe une fois encore une partition où le mouvement fait surgir des corps en tension, traversés par les récits et les imaginaires de notre époque.
La pièce naît dans un moment de bascule où le monde semble perdre ses appuis. Sous le poids des crises et de l’épuisement collectif, les corps de treize interprètes vacillent, chutent, se délitent avant même que tout ne commence. À rebours du temps, elle tente alors un impossible retour en arrière, comme pour devancer la catastrophe, enrayer l’usure. Pour porter cette vision, Marine Brutti, Jonathan Debrouwer et Arthur Harel déploient une scénographie d’envergure. Le plateau se transforme, immergeant le public dans une expérience hors norme. De cette traversée surgit une énergie commune, une manière d’être ensemble autrement et la possibilité d’une joie partagée.
Mentions du spectacle
Conception, mise en scène : (LA)HORDE — Marine Brutti, Jonathan Debrouwer, Arthur Harel – Chorégraphie : (LA)HORDE en collaboration avec les danseur·euse·s et les répétiteur·rice·s du Ballet national de Marseille – Assistante artistique : Nadia El Hakim – Collaborateur·rice·s artistiques chorégraphie : Valentina Pace, Jacquelyn Elder, Angel Martinez Hernandez, Julien Monty – Regard extérieur : Alain Damasio – Scénographie : Julien Peissel en collaboration avec (LA)HORDE – Ingénierie : Hervé Cherblanc – Conseillers techniques scénographie : Rémi d’Apolito, Julien Parra, Sébastien Mathé – Coordination artistique : Nadia El Hakim – Musique originale : Pierre Aviat. Adaptation de « Chop Suey ! » de System of A Down – Création lumière : Eric Wurtz en collaboration avec Gaspard Juan – Conception costumes: Salomé Poloudenny en collaboration avec (LA)HORDE – Réalisation costumes : Studio Salomé Poloudenny – Cheffe d’atelier costumes : Sandra Pomponio – Assistante costumes : Agathe Palthey – Construction décor : les ateliers de la Comédie de Genève, Sud Side les ateliers spectaculaires/Marseille – Constructeurs de la Comédie de Genève : Yannick Bouchex, Hugo Bertrand, Balthazar Boisseau, Janju Bozon, Wondimu Bussy. Remerciements à Yves Frohle et Pierre Olympieff – Peintres sculpteur·ice·s : Osman El Hakim, Sandrine Boutin, Myriam Valet, Soliman El Hakim – Peintre du tapis : Cristian Zurita – Réalisation coque caméra : Marius Perraud – Visuel d’arrière-plan : Felix Keslassy – Atelier SFX : CLSFX Atelier 69 – Réalisation perruques : Camille Demena – Spatialisation sonore et programmation vidéo : Mélodie Souquet – Régie générale : Rémi D’Apolito – Coordination d’intimité : Julie De Bohan – ICIE – Conseil acrobatique : Nin Khelifa – Coaching vocal : Melody Louledjian – Avec les danseur·euse·s du Ballet national de Marseille : distribution (en alternance) : Nina Auerbach, Isaïa Badaoui, Arno Brys, Isla Clarke, Pierpaolo Cosentino, Titouan Crozier, João De Castro Franca, Nathan Gombert, Jonatan Myhre Jørgensen, Yoshiko Kinoshita, Dana Pajarillaga, Kevin Pajarillaga, Thaïmee Samut, Aya Sato, Ben Schuffenhauer Gabriella Sibeko, Eden Solomon, Amalia Soubise, Elena Valls Garcia, Luca Völkel, Layne Paradis Willis, Lung Ssu Yen – Remerciements aux équipes permanentes et intermittentes du Ballet national de Marseille
Production : Ballet national de Marseille – Coproduction : Comédie de Genève, Théâtre de la Ville-Paris – Chaillot Théâtre national de la Danse, Charleroi danse, centre chorégraphique de Wallonie – Bruxelles, Sadler’s Wells Londres, Agora Cité internationale de la danse—Centre chorégraphique national Montpellier Occitanie, Internationaal Theater Amsterdam, Festspielhaus St.Pölten, Maison de la Danse Lyon, La Comédie de Clermont-Ferrand scène nationale, Théâtre de Lorient, Centre dramatique national, TAP Scène nationale de Grand Poitiers, Teatro Municipal do Porto, Théâtre des Salins Scène nationale de Martigues, International Summerfestival Kampnagel Hambourg, Madrid en Danza, Mercat des les Flors – Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels et d’ASIC – Accueils en résidence : Théâtre des Salins – Scène nationale de Martigues. Avec le soutien de Lieux Publics – CNAREP (Centre national des arts de la rue et de l’espace public) & Pôle européen de production. Le CCN Ballet national de Marseille – direction (LA)HORDE reçoit le soutien du Ministère de la Culture / Direction générale de la création artistique, de la DRAC Paca, de la Ville de Marseille.